Top 10 videojuegos 2019:
Especialmente en los videojuegos, vemos con bastante asiduidad la figura del héroe, el héroe que rescata a la princesa, el héroe que salva el reino del malvado de turno… Este tipo de personajes no son originarios del medio, y tampoco quiero entrar en profundidad en sus orígenes ya que me quedaría una introducción demasiado larga, que ya de por sí puede serlo.
En la época de 8 bits con juegos como Donkey Kong o los primeros Dragon Quest empezó a popularizarse de forma masiva y a hacerse un cliché del medio, pero de eso hace ya más de 30 años, y me gustaría enfocar este top a como la figura del héroe ha sabido evolucionar y, de forma completamente subjetiva, me han marcado a mi como jugador y en algunos casos como persona.
Top 10: Celeste
Donde las intenciones chocan
Este es el primer juego que me he pasado este año, tras unas notas sobresalientes por parte de la crítica, su nominación como juego del año al lado de algunas bestias como God Of War o Red Dead Redemption 2 y la recomendación de varios amigos míos no tenía dudas de que se venía un juegazo como pocos, y quiero empezar por ahí, por las expectativas.
Cuando te dicen que algo va a ser lo mejor que vas a jugar en tu vida tiendes a verle fallos que seguramente en otro caso no habrías visto, ya que al menos yo, le presto mucha más atención a los detalles, en especial hay uno que no me dejó disfrutar del todo el juego.
La historia cuenta el viaje de Madeline, una chica que pretende escalar la montaña Celeste, la cual dicen que hace encontrarte con tu verdadero yo, todo esto, sin darle muchas más vueltas de las necesarias, sirve como metáfora de enfrentarse a la ansiedad, y la verdad es que lo veo muy bien llevado, todas las conversaciones que tiene con los personajes que te encuentras por el camino te hacen, si tienes o has tenido ansiedad, empatizar con la protagonista y reflexionar sobre ello. El problema es que, después de cada conversación viene un nuevo nivel, el cual me saca completamente de esta historia recordandome que estoy jugando a Super Meat Boy (No es que sean juegos iguales, es para que se entienda lo que quiero decir).
Tanto la historia como la jugabilidad son sobresalientes, pero creo que no casan en un juego que quiere hablarte de un tema tan profundo como la ansiedad. Lo que quiero decir es que no creo que la mejor forma de representarla sea repetir un nivel 200 veces porque es muy complicado, ya que lo que te vas a decir en la cabeza es, “y si pruebo a pasarmelo de esta manera” o “madre mía el nivel de las narices, paso de coger la fresa” en vez de “guau, en la muerte número 146 he encontrado el verdadero significado de mis problemas, ahora lo entiendo todo”.
La razón por la que Celeste está en este top son las caras B y C, unos niveles mucho más difíciles que los de la historia principal que se desbloquean encontrando unas cintas a lo largo de los capítulos, es impresionante cómo cada nivel, cada escenario y cada esquina te ofrece una nueva mecánica, un nuevo tipo de plataforma, o incluso formas de completar un nivel que ni te imaginabas que eran posibles. Obviamente el que está hablando es mi yo de hace 3 meses.
La verdadera razón por la que Celeste está aquí es el capítulo 9 que metieron de modo de DLC gratuito hace unos meses. No os quiero desvelar nada, pero los pelos de punta con los alardes de originalidad que tienen a la hora de diseñar niveles, recordando que lo único que podemos hacer es saltar hacer dash y agarrarse a superficies, y aun así reinventar la rueda nivel tras nivel. Una master class en diseño.
Quizá Madeline sea la heroína más real de toda la lista, una persona que lucha contra su trastorno e intenta curarse apoyándose en otras personas y escuchandose a si misma. No soy ningún experto, pero recomiendo que, si estáis pasando por momentos difíciles, visiteis a profesionales que os ayuden, no le quiteis la importancia que tienen vuestros problemas.
Top 9: The Last Of Us
Un héroe con convicciones propias.
Me siento más cómodo (no confundir con que se me de bien) escribiendo sobre juegos en los que destaca la jugabilidad y las mecánicas sobre la trama. Cuando destaca la narrativa entramos en un terreno que puede ser más sobre cine o literatura y sobre el que yo no tengo mucha idea y seguramente acabe metiendo la pata, pero lo voy a intentar, es lo menos que se merece un juego asi.
Eres Joel, quien vive tranquilo con su hermano Tommy y su hija Sarah, hasta que una infección llamada Cordyceps empieza a convertir a la gente en una especie de zombies y tienen que huir de su hogar en una de las introducciones mejor llevadas de la historia de los videojuegos y de la que no quiero destripar nada aunque sea solo la primera mitad de hora del juego.
A lo mejor este es uno de los problemas que tengo al contar que me ha parecido un juego cuya trama es importante, que no quiero contar spoilers.
Creo que si tuviera que destacar algo a parte de la historia sea como realmente te limita la sanación o la munición para que te sientas indefenso y te pongas aun más en el papel de Joel.
No tengo mucho más que decir sobre este juego que he jugado 5 años más tarde de lo que cualquier persona debería haberlo hecho. Si sois de esas personas que, como yo, no lo habíais jugado, haceros el favor de hacerlo, aunque sea viendoos un walkthrough de algún youtuber, no os perdáis esta joya por favor.
Pd: El juego puede llegar a dar mucho miedo si no estás acostumbrado al género de terror.
Top 8: A Way Out:
A ver a quien le toca jugar con ratón y teclado y a quien con mando
Este juego es especial en la lista, porque no se puede jugar en solitario, y para hablar de él me veo en el deber de llamar a mi coleguilla @munchie_cab para que complemente la parte del juego que yo no jugué y viceversa.
-Mangel: Hola Rafael, ¿cómo está usted?
-Rafa: No me puedo quejar.
-Borre: Bueno, pues eso está bien, supongo, vamos al lío. Para empezar hablemos un poco del juego, podrías decir que te ha parecido sin hacer mucho spoiler?
-Moreno: Una trama interesante que fortalece una amistad a base de momentos tensos. ¿Y tú?
-Miguel Ángel: Es como vivir “La gran evasión” con tu colega con una sensación recurrente de “madre mia que buenos somos”, aunque hay una vez, no sé si te acuerdas, en la que no fuimos muy espabilaos, cuando teníamos que tirar una puerta abajo y no sabíamos cómo, estábamos rayadisimos, recuerdas alguna otra situación graciosa que nos pasara sin avanzar mucho en la historia.
-ErCabesa: Pequeño spoiler, cuando había que soltar a unos caballos y teníamos que tomar la decisión de si hacerlo o no. Los soltamos y me pareció todo muy americano. Mangel, ¿Que es lo que más te ha gustado si tuvieras que quedarte con una cosa?
-Camperkiller: Si tuviera que elegir una cosa, me quedo con la atención a los detalles, como cuando hablas con alguien que está por el camino, de repente te dice de echar un pulso, recomendación personal hablar con todo el mundo e interactuar con los objetos, como en el magnífico No More Dawns.
Hablando de otro tema, este juego lo emitiste en directo, y me gustaría preguntarte si crees que es un juego divertido de ver, y qué te pareció el formato del para streamearlo.
-Munchie: Es un juego cortito que da pie a muchas situaciones graciosas, así que me parece estupendo para el caso que me planteas, en uno o dos directos está terminado.
-Barriendo: Perfecto, pues muchas gracias por ayudarme a hacer esta lista con un juego al que tengo tanto cariño.
-Fali: De na, pa eso estamos
Espero que os guste como ha quedado y espero aun más que jugueis esta maravilla.
Top 7: Super Mario World 2: Yoshi’s island:
El héroe inesperado
El juego más antiguo de ningún top que he hecho, en septiembre anunciaron por fin para el Nintendo Online la consola virtual de SNES, que traía una gran variedad de juegos como F-Zero, Super Mario World o Super Metroid, pero entre ellos había uno que me llamaba la atención ya que me encantó su versión para DS y jugué algunos niveles en un emulador de PC, y ese era Yoshiˋs Island.
Eres un yoshi viviendo de forma tranquila en la isla de yoshi con otros yoshis, y de repente te cae un bebe del cielo y tienes que llevarlo con su familia con la ayuda de otros yoshis, la tarea es simple, completa niveles superando obstáculos en escenarios de scroll lateral, tal y como se ha hecho hasta el momento en la mayoría de juegos de plataformas, pero con una gran diferencia, en este caso los coleccionables toman relevancia.
Son solo eso, coleccionables, que se dividen en 5 flores, 30 monedas rojas y la vida con la que llegues a la meta de máximo 30, si consigues llegar con todos estos objetos conseguirás una puntuación de 100 en el nivel, pero no es tan sencillo como parece, si te aventuras a ir por una flor que está al final de un obstáculo, te la estás jugando a perder vida y no llegar con el máximo a la meta y perder la puntuación perfecta, por lo que acabarás yendo con pies de plomo durante todo el nivel. Aun así si lo que quieres es una partida más tranquila y relajada, simplemente avanza por el nivel sin preocuparte de nada más, eso es lo bueno, el juego se adapta al jugador y no al revés.
Si a esto le sumas un diseño de nivel que roza la perfección, un apartado artístico que, 25 años después, sigue haciendo frente a juegos que presumen de apartado visual a día de hoy y una banda sonora mítica, reconocible por cualquiera que esté mínimamente metido en el mundo de los videojuegos. Te queda un juego que, aunque haya juegos por encima en esta lista, es el que más recomiendo, porque al menos a mi siempre que he jugado se me ha dibujado una sonrisa en la cara.
Top 6: The Beginner’s guide
…
Ojala supiera escribir lo suficientemente bien para hacer un análisis decente sobre este juego, pero creo que me es imposible con mi nivel, así que voy a hacer mi propia guía del principiante y que sea lo que dios quiera.
Quiero sincerarme por un segundo, mi sueño es ser desarrollador de videojuegos, los videojuegos han sido parte de mi vida desde que tengo uso de razón, aunque los primeros 6 años fueran exclusivamente pokémon, incluso en ese entonces, sin yo darme cuenta, estaban formando mi personalidad.
No creo ser el único, pero en 2015 Undertale cambió mi forma de entender los videojuegos, empecé a ver que, aparte de entretener, te pueden transmitir algo importante, ideas que te rondan la cabeza durante meses, escenas que te hagan llorar e incluso, ayudarte a superar un momento duro de tu vida porque te ves identificado en una escena determinada. (No me malinterpretéis, no es que Undertale sea el primero en hacer esto en la historia de los videojuegos ni que sea el que lo haga mejor, pero para mi fue el primero que jugué que me transmitió esto).
Entre esto y que me metí en ingeniería informática, mis ganas de hacer videojuegos crecieron muchísimo, he estado trabajando en un juego con mi amigo @munchie_cab llamado No More Dawns durante todo este tiempo, aunque por desgracia la carrera nos quitaba mucho tiempo y no pudimos avanzar tanto en el desarrollo como nos gustaría. Lo terminaremos.
Mientras, he seguido jugando a juegos que me han ayudado a mejorar como persona y que han reafirmado mis ganas de hacer juegos aún más, “Keep Talking And Nobody Explodes”, “Lisa: The Painful”, “The Witness” o el maravilloso “The Stanley Parable”.
Y aunque ese sueño tenga que esperar por cosas de la vida, que por suerte, son todas buenas, nunca dejaré de pensar en hacer un juego que ayude a al menos una persona la mitad de lo que los videojuegos me han ayudado a mi.
Perdonad la chapa que os he metido, pero tenía ganas de contarlo, además, creo que sirve bastante bien para ponernos en contexto sobre este juego y entenderlo aunque sea solo un poco.
The Beginner’s guide presenta la historia de Coda a través de sus primeros videojuegos que realizó entre 2008 y 2011, en los cuales podemos conocer mejor a esta persona gracias a los comentarios que realiza sobre ellos Wreden, el narrador de esta historia. La mayoría de estos “juegos” son realmente abstractos. A lo mejor no tienen un final definido, o directamente son imposibles, pero siempre con un trasfondo detrás.
Creo que es un juego muy difícil de entender si no lo juegas por ti mismo, dura horita y media, y de rebajas se pone tiradísimo de precio, así que yo estas navidades iría a por él de cabeza. Por cierto, hablando de cabezas, este lo jugué con el que estoy haciendo el juego en directo a principios de año.
Top 5: Gravity Rush:
Todo es relativo
La figura del héroe de siempre ha sido visto como un papel masculino, un hombre fornido y símbolo de poder que salva a todo el mundo porque es su destino. Aunque no creo que le descubra nada a nadie con esto y no es mi intención hacer este top demasiado político (en realidad sí que narices que se jodan los “gamers”)
Te despiertas, eres una joven que no recuerda nada, ni siquiera su nombre, y la única compañía que tienes es un gato llamado Dusty, el cual le otorga el mejor poder que, al menos yo desde jugar a este juego, podría desear, cambiar la gravedad a tu antojo. Gracias a este poder, Kat, así es como apodan al personaje, defenderá Hekseville de una fuerza malvada llamada “tormenta de gravedad”. Aun así veremos en la historia que Kat no lo tiene todo dado, aunque muchos la consideran una heroína, otros la toman como una amenaza que hay que destruir.
Voy a dejar de ser pedante un segundo en este párrafo, NO OS HACEIS UNA IDEA DE LO GUAPO QUE ESTÁ SUBIR 200 METROS PARA ARRIBA PARA LUEGO VOLVER LA GRAVEDAD A LA NORMALIDAD Y EN EL ÚLTIMO SEGUNDO VOLVER A ACTIVARLA PARA NO DARTE CONTRA EL SUELO, O IR DERRAPANDO POR LA CIUDAD E IR ESQUIVANDO A LA GENTE Y PODER SALIR VOLANDO CUANDO TE DE LA REAL GANA.
Bien, explicada ya la jugabilidad del título, quiero destacar a los personajes, todos ellos super carismáticos y con un humor que a mi desde luego me ha sorprendido para bien. Todo acompañado de una trama que aunque no sea lo más destacable, no se hace en ningún momento aburrida.
Si todo va bien, el primer título que juegue en 2020 será la secuela de este juego al que le tengo muchísimas ganas.
Pd: El subtítulo que he puesto no es que me haya flipado con temas filosóficos, es que así es como se llama el platino de la play, que me lo he sacado y me hacia ilusion ponerlo.
Top 4: Baba Is You:
Develop Is Not Easy
Le llevaba la pista a este juego desde unos meses antes de su lanzamiento, pero nada especial, simplemente sabía que existía y en qué fecha salió, cuando leí su análisis en AnaitGames de parte de Chiconuclear, me decidí sin dudarlo un segundo a comprarlo, menos mal que lo hice.
Baba Is You es un juego de puzzles en vista cenital que consiste en mover bloques para hacer frases. Durante su lanzamiento, era casi un meme intentar explicar en qué consistía el juego, ya que se es muy difícil expresar lo fascinante de sus mecánicas si no juegas su primer nivel, aun asi lo voy a intentar.
Eres Baba, o no, ya que dependiendo de la gramática del juego que manejas tu mismo puedes ser una cosa u otra con unas propiedades u otras, en fin, da igual, el caso es que siendo tú, seas lo que quiera que seas, tienes que llegar a una meta que puede ser lo que quieras porque también depende de la gramática…
Os dejo un video de los primeros niveles para que mejor le echéis un vistazo por vosotros mismos, porque así no vamos a ninguna parte.
Si vais a jugar os aviso, Baba is You no os dejará tranquilos en ningún momento, cuando un nivel se os atranque, mientras os estáis durmiendo seguiréis pensando en diferentes métodos para completarlo, si estáis en clase o en el trabajo seguramente acabareis dibujando esa pantalla que tanto os cuesta y buscando una solución para que, lo primero que hagáis al llegar a casa sea probarla y, que si funciona, tener la mayor satisfacción que he sentido en un juego de puzzles.
Para mi entra en la cima del género junto a The Witness y Portal 2.
ui’y7(Mi gata ha saltado encima del teclado y ha escrito esto)
Top 3: NieR: Autómata
Gloria a la humanidad (?
A 2B puedes enfocarle la cámara al culo y ella será consciente de que lo haces y te apartará la cámara, el juego es consciente de que lo vas a hacer, y, nos preguntamos, en vez de apartarnos la cámara de ahi, algo que no afecta negativamente en nada a la partida, ¿por qué no cambiar el diseño del personaje para que no esté hipersexualizado o simplemente no darte la oportunidad de enfocarle?, bienvenidos a la industria de los videojuegos.
Ahora mismo puede que os estéis preguntando porque he empezado escribiendo esto en lo que se entiende es mi tercer juego favorito del año, ¿para hacerme el aliado de Carla ni siete cuarenta y tres avos aunque sea? es posible, no puedo desmentirlo ni voy a hacerlo la verdad. Pero es algo que tenía que soltar.
2B es un buen personaje, un grandísimo personaje si me preguntáis, con unos ideales super profundos y una evolución durante toda la trama que me tiene embelesado, como ella, la mayoría de personajes principales siguen este patrón, resaltando a Pascal que es el mejor y le quiero mucho. Y todo esto lo ha hecho la misma persona que decidió que se pudiera hacer lo primero. Da a pensar de que tiene una explicación más profunda o una enseñanza escondida. Es más, he visto muchos articulos que así lo defienden, pero seamos realistas, al final con lo que se queda la gente son con las 8 primeras palabras de este análisis de Nier Automata. SI podemos excusar esto, significa que podemos excusar los semi-desnudos de Kill-la-Kill porque es la fuente del poder de Ryuko, o que el diseño de Pyra en Xenoblade Chronicles 2 es algo normal puesto que es un blade y no tiene porque tener un cuerpo naturalmente posible y vestir con esas ropas exhibicionistas.
No me malinterpretéis, no es que una mujer esté mal que decida hacer un cosplay de Pyra o de 2B, POR SUPUESTO QUE NO, ella decide que llevar y nadie es quien de decirle lo contrario, pero, citando a Pazos64, esos diseños no lo han decidido llevar los personajes de los videojuegos, se los han puesto desarrolladores por lo general hombres que lo hacen para hipersexualizarlas y que el público varón se vean atraídos por ellas como objeto y asi compren los juegos.
Aunque te guste o incluso ames un juego, no puedes dejar pasar por alto estas cosas, o al menos no deberías, seamos los héroes que cambiemos el rumbo de la industria para que, cada vez, sea más accesible e inclusiva.
Para terminar y calmar un poco los animo os dejo por aqui un temita del juego, menuda banda sonora por el amor del niño Jesus.
Top 2: Dragon Quest XI S: Ecos de un Pasado Perdido
Todos llevamos con nosotros la marca del luminario…
Como he dicho anteriormente, llevo toda la vida jugando a pokemon, podríamos decir que hasta los 10 años no he sabido lo que es el concepto videojuego, para mí videojuegos era pokemon, no fue hasta años más tarde que descubrí que pertenecía al género del RPG y en el cual había muchas otras sagas de tremendisima calidad que ni me sonaban el nombre.
Estos últimos años he estado probando varios de estos juegos, saliendo encantado de la mayoría, pero el verano de 2018 llegó a mis manos el Dragon Quest VIII, me cambió la vida. Una historia llena de giros, con personajes memorables, una banda sonora que quita el sentido, un sistema de combate perfeccionado hasta el exceso y que aun durando 60 horas, no aburre ni una sola. Pero claro, la saga ha evolucionado y este septiembre sucede un milagro, sale Dragon Quest XI S en switch.
Somos un joven normal en una aldea de lo más tranquila, hasta que descubrimos que somos el elegido y tenemos que derrotar al mal que amenaza con destruir todo lo que conocemos. De lo más clásico, la vieja historia del bien contra el mal, el héroe que debe sobreponerse a las dificultades para salvar a todo el mundo, pero seamos realistas, esta fórmula funciona, y vaya si lo saben aprovechar los de Square Enix.
Quiero como a un hijo a cada uno de los que me acompañan, te sumerges tanto en el mundo que, si ves a alguien en problemas le querrás ayudar, dejar una misión secundaria a medias es casi un pecado, porque es alguien que está en un apuro, aunque no sea más que entregar una tarta a otra persona en otra ciudad.
La gestión de los objetos y la variedad creo que ha alcanzado la perfección, el árbol de habilidades es sencillo y a la vez te permite muchísima variedad y con la cantidad de ataques que aprenden los protagonistas, podrás adaptarte tanto a tu modo de juego, como al enemigo que tengas en frente, las posibilidades son casi infinitas.
Y destacar por último a los enemigos, los cuales son todos preciosisimos y quiero un muñeco de cada uno de ellos.
Si no he puesto a DQ VIII en esta lista es simplemente por no repetir saga, pero vaya, no creo que estuviera mucho más abajo que este. Si quereis ser héroes y salvar Eldrea de su cruel destino, comprad DQ XI, yo os lo digo de corazón, la versión para switch es algo de no creérselo el cariño que le han puesto.
Menciones honorificas:
-God of War
-Rythym Paradise
-Journey
-Hellblade
-Hotline Miami
Ha sido un largo camino hasta aquí, ha habido un poco de todo, Clásicos absolutos, RPGs draconianos e incluso juegos cooperativos, pero es hora de hablar del primer puesto.
Top 1: Wandersong
...aunque la gente intente decirte lo contrario
Le he dado muchas vueltas a este juego, seguramente más de las necesarias, desde que lo terminé no ha habido ni un solo día que no haya estado en mi cabeza, no sé si es una obsesión tonta, o que realmente es tan bueno y merece la atención de todo el mundo, no me aventuro a decantarme por ninguna.
Seguramente alguna vez te has planteado si eres el protagonista de tu propia historia, si llevas las riendas de lo que pasa a tu alrededor o simplemente te dejas llevar. Quiero dejar mi punto de vista claro, no existen los protagonistas. Vives rodeado de personas iguales a ti, con sus sueños y ambiciones, y convives interactuando con ellos, formando parte de ti.
Si quieres hacer algo solo fracasarás inevitablemente, ¿si nunca confías en nadie, quién confiará en ti? Seguramente cuando pase te vengas abajo, conseguir tus metas siempre es complicado, si no muestras tus inseguridades a los que te quieren nunca podrás avanzar, y si lo haces, el resto podrán avanzar contigo.
En Wandersong eres un bardo que quiere salvar el universo de su destrucción, la cual sucede cada cierto tiempo, y para salvarlo debes reunir todos los fragmentos de canción que tienen custodiados los 7 dioses, pero hay un “problemilla”, nosotros no somos el héroe de esta historia, sino otra persona con todas las cualidades que debe tener un héroe, fuerte, valiente y con un espadón. ¿Pero cual es tu única arma? la voz.
Durante todo el juego irás ayudando a todo el mundo que te encuentres usando la voz junto a tu compañera Miriam, ya sea para echar a unos fantasmas de las casas de unos vecinos, o simplemente para animar una fiesta. Además tendrás que enfrentarte a una serie de puzles muy bien diseñados que tendrás que superar, efectivamente, cantando.
Pero claro, hagas lo que hagas estarás a la sombra del héroe, que siempre, haga lo que haga, será lo correcto, porque quien eres tu para decirle lo contrario (por cierto, recomiendo tener activados los logros).
Seamos realistas, a lo mejor su jugabilidad puede resultar algo tosca en momentos puntuales, en algún momento me he encontrado un bug y posiblemente pueda hacerse algo largo depende de en que parte de la historia estés. Pero me ha regalado escenas inolvidables con las que me he sentido muy identificado, una banda sonora que te vuela los sentidos y un final que se ha convertido en mi escena favorita de la historia de los videojuegos (lo siento final de portal 2), es algo único e irrepetible, porque pocas veces se hace un juego en el que lo que más importa son los amigos que haces por el camino.
